YA ES SEMANA SANTA

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miércoles, 15 de octubre de 2014

MOSAICOS DE SAN APOLINAR IN CLASSE RÁVENA

La zona del altar mayor concentra los grandes mosaicos, donde vemos destaca en la parte central San Apolinar guiando a su rebaño.

En la zona más baja se extiende un verde valle florido, en el que hay rocas, arbustos, plantas y aves. En el centro se erige solemne la figura de San Apolinar, primer obispo de Rávena, con los brazos abiertos en actitud orante:




 de hecho está representado en el momento de elevar su plegaria a Dios para que conceda la gracia a los fieles que están a su cargo, representados por doce ovejas blancas.


 

La escena principal, nos muestra la escena de la Transfiguración reflejada en la Biblia.

El fondo nos recuerda por un lado al jardín del Paraíso y por otro lado; al monte donde se produce la Transfiguración.
 La representación del monte es muy relevante, ya que en ella podemos observar la representación de olivos y cipreses dotados de cierto realismo.


En la parte superior un gran disco cierra un cielo estrellado sobre el que se sitúa una cruz con piedras preciosas, que simboliza el cruce de los brazos y la faz de Cristo.


Sobre la cruz se ve una mano que surge de las nubes: es la mano de Dios. A los lados del disco están las figuras de Elías y Moisés.
 Los tres corderos situados un poco más abajo, justo donde empieza la zona verde, con el hocico vuelto hacia la cruz simbolizan a los apóstoles Pedro, Santiago y Juan: es claramente una representación de la Transfiguración de Cristo en el Monte Tabor.



 En el centro encontramos una gran cruz enjoyada donde podemos observar varias inscripciones, tales como; “ICHTUS”, acróstico de las iniciales de Jesucristo y, además de “pez”.

También observamos los símbolos del alfa y el omega del Apocalipsis que representan el principio y el fin. Además encontramos la inscripción “Salus Mundi”, cuya significación no es otra que, gracias al sacrificio de Cristo-Dios, el mundo se ha salvado



Los arcángeles Gabriel y Miguel portan del emblema de la Cruz, con una curiosa forma de representar las nubes y donde vemos aparece la mano de Dios Padre para entregársela. La simbología trinitaria queda patente en esta representación.

 
 En la parte superior un Cristo con claras connotaciones bizantinas se sitúa en el centro de los cuatro evangelistas representados con la iconografía del bestiario.



 Los corderos saliendo de las ciudades de Belén y Jerusalén se encaminan hacia la imagen de Cristo:







 En los laterales aparecen sendos paneles como el este que aparece en en el lado derecho y que incluye los sacrificios de Abel, Abraham y Melquisedec, aunque la calidad de estos mosaicos sobre todo en el color sea más débil.



 En el lateral izquierdo aparece el Emperador Constantino IV Pagonato y sus hermanos Heraclio y Tiberio en el momento que ofrecen la escritura de los privilegia a Reparato, delegado del Arzobispo Mauro. En este panel el deterioro ha sido intenso con el paso del tiempo y ha partes que aparecen pintadas imitando a mosaicos.



INAGURACIÓN DEL V CENTENARIO DE SANTA TERESA

INAGURACIÓN CON UNA GRAN EUCARISTÍA EN EL MERCADO GRANDE






El calor del pueblo de Ávila espantó las lluvias e incluso el sol se atrevió a asomarse a la Plaza de Santa Teresa o Mercado Grande donde este miércoles 15 de octubre, día de Santa Teresa, ha tenido lugar la inauguración litúrgica del V Centenario del nacimiento de esta Doctora de la Iglesia y apertura del Año Jubilar Teresiano.

Misa de apertura del Año Jubilar Teresiano y el V Centenario del nacimiento de Santa Teresa, en Ávila


 Más de 7.000 personas de diversas nacionalidades, en su mayoría abulenses, han abarrotado el recinto y sus aledaños para asistir a una ceremonia que comenzaba con la lectura por parte del Obispo de Ávila, Monseñor Jesús García Burillo, de una carta enviada para la ocasión por el Papa Francisco, en la que el Pontífice ha pedido “comunidades cristianas más fraternas” que, siguiendo el camino marcado por Santa Teresa de Jesús, estén caracterizadas por la “humildad” y “amen más y mejor” a los demás, sobre todo, a los más pobres.




El presidente de la Conferencia Episcopal Española ha asegurado que la reforma que la Santa inició en el convento de San José “enriquece con un nuevo estilo la vida religiosa dentro de la Iglesia”. Tras recorrer el interior de esta reforma del Carmelo, Blázquez ha insistido en la actualidad del mensaje de Teresa y se ha preguntado por los desafíos de la actualidad, incidiendo en la dificultad de la transmisión del Evangelio y en que “sobre la familia se han desencadenado en pocos decenios fuertes vientos contrarios”.
Misa de apertura del Año Jubilar Teresiano y el V Centenario del nacimiento de Santa Teresa, en Ávila
La misa finalizó con la bendición a los peregrinos que participan en ‘Camino de Luz’, un proyecto que hará que el bastón original de ‘La Santa’ recorra 30 países de América, Asia, Oceanía, África y Europa. Se trata, en palabras del General de los Carmelitas Descalzos, Saverio Cannistrà, de “llevar a los cinco continentes la presencia y la figura” de esta Doctora de la Iglesia. El primer destino es Brasil.
http://www.elnortedecastilla.es/avila/201410/15/arranca-centenario-santa-teresa-20141015151042.html

  Terminada la Eucaristía comenzó la habitual procesión, que este año ha cambiado su recorrido con respecto a otros años para subir por la Calle San Segundo hasta la Plaza de la Catedral y seguir por la Calle Alemania y la Calle Reyes Católicos, donde ha recuperado su recorrido habitual.


 DÍA 15 DE OCTUBRE

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 El brazo de Santa Teresa y la imagen procesional de la patrona de Alba de Tormes recorrieron las calles de la localidad al finalizar la eucaristía en la Plaza del Peregrino

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. La peculiaridad de la celebración que abría el V Centenario del Nacimiento de Santa Teresa hizo que la procesión comenzase a un horario poco habitual.

Aún así los albenses aguantaron y a pesar del frío reinante pudieron contemplar estampas de la santa poco usuales durante la noche de Alba de Tormes.


http://salamancartvaldia.es/not/58542/el-anochecer-embellece-la-procesion-del-brazo-de-santa-teresa/

martes, 14 de octubre de 2014

BENEDICTO XVI PASEANDO

News.va Español

 Queridos amigos, compartimos con ustedes una foto reciente del Papa emérito Benedicto paseando por los jardines vaticanos. Como a menudo nos piden noticias de nuestro querido Benedicto, hemos pensado que les gustaría verle.



Él ahora se dedica principalmente a rezar por la Iglesia, acordémonos aunque sea de vez en cuando de rezar por él.

MONASTERIO DE LA ENCARNACIÓN DE AVILA

Monasterio de la Encarnación de Avila, lugar emblemático en la vida de Santa Teresa de Jesús.

viernes, 10 de octubre de 2014

MOSAICOS DE SANTA SOFIA DE CONSTANTINOPLA

MOSAICOS DE SANTA SOFIA


El repertorio iconográfico de los muros realizado entre los siglos IX y XII, es de inspiración cristiana  Los mosaicos cubren parte de los muros, los ábsides, las bóvedas y la cúpula.

Fueron cubiertos por una gruesa capa de cal tras la conquista turca; posteriormente fueron restaurados y sacados a la luz, allí donde todavía pervivían. La combinación de luz y color crean un ambiente de extraordinaria riqueza . En la época de Justiniano, cuando se construyó Santa Sofía, únicamente se incluyeron mosaicos no figurativos y fue más tarde, en los siglos siguientes, cuando se fueron añadiendo mosaicos con figuras.

 Muchos de estos mosaicos han desaparecido debido en parte a los destrozos causados por los cruzados en el siglo XIII y, posteriormente, a que fueron tapados con yeso cuando la basílica se convirtió en mezquita.

 Durante la restauración realizada por los hermanos Fosatti, en 1847, los mosaicos se descubrieron, se copiaron y se volvieron a cubrir hasta 1931, cuando se inició un nuevo programa de restauración y se descubrieron y restauraron consiguiendo devolver su antiguo resplandor a los más importantes.




Este es un Mosaico; considerado uno de los más bellos mosaicos del arte bizantino, se trata de una representación de Cristo Pantocrátor (Χριστός Παντοκράτωρ) y pertenece al mosaico de la Deesis. Se encuentra en la Iglesia de Santa Sofía, Constantinopla, fechado cerca de 1280.

MOSAICO DEESIS

Este mosaico del siglo X está situado en la puerta del Emperador, en el segundo nártex. En él se puede ver a Cristo Pantócrator (todopoderoso) con la mano derecha levantada en actitud de bendecir, y a sus pies el rey León VI, en actitud de rezo. En el medallón a la izquierda de Cristo aparece el arcángel San Gabriel y en el de la derecha la Virgen María.




Mosaico del siglo XIV, Cristo bendice a San Juan

Mosaicos Bizantinos





MOSAICO DE LA PUERTA IMPERIAL

Imperial Gate Santa Sofia


Situado en el tímpano sobre la puerta, utilizado únicamente por los emperadores al entrar en la iglesia.

En el endonártex (segundo nártex), sobre la puerta principal nos encontramos con el primero de ellos. Fechado en torno a los siglo IX o X en él ya nos aparecen algunos rasgos típicos de lo bizantino: el Pantocrátor y, junto a él, el soberano (basileus León VI o su hijo Constantino VII) en actitud de sumisión y ofrenda, recordando el origen de su poder (aquí lo analizamos), derivado de lo divino y así justificado.


 Basado en el análisis del estilo, ha sido fechado en el siglo 9 tardío o principios de siglo 10. El emperador con un nimbo o aureola, posiblemente, podría representar el emperador León VI el Sabio o su hijo Constantino VII.


 MOSAICO SUR





Este mosaico es del siglo X y está situado en la puerta del vestíbulo Sur, por la que entraba el emperador y que hoy en día es la salida. En el centro se encuentra la Virgen María con el niño Jesús. A su izquierda se encuentra el emperador Constantino, fundador de Constantinopla, que le ofrece una maqueta de la ciudad. A la derecha de la Virgen está el emperador Justiniano, que le ofrece la maqueta de la basílica de Santa Sofía. Sobre la puerta de salida, frente al mosaico, se ha colocado un espejo para que no se salga sin verlo sin darse cuenta.

MOSAICO DEL ABSIDE



Este mosaico, que se encuentra en la galería Norte y data del siglo XIII, está considerada la pieza maestra de los mosaicos de Santa Sofía. Llama la atención por su técnica, el dinamismo y el color. En él se muestra Cristo en majestad con la Virgen María y Juan el Bautista intercediendo por la humanidad en el juicio final.
En el centro de la bóveda del ábside se encuentra este mosaico, en el que aparece representada la Virgen María Theotokos (Madre de Dios) sentada en un lujoso trono y con los pies sobre un pedestal con joyas. Data del siglo IX y su importancia radica en que es la primera figura hecha después del período iconoclasta.



OTROS MOSAICOS

En las pechinas de la gran cúpula podemos encontrar cuatro ángeles (dos de ellos restaurados al fresco).



En la galería superior podemos encontrar otros excelentes mosaicos, entre ellos el mosaico Zoe, en el que podemos ver a Cristo Pantocrátor con la emperatriz Zoe y el emperador Constantino IX







File:Komnenos mosaic in Hagia Sophia.jpg

 y el mosaico Komnenos, en el que está representada la Virgen María con el niño Jesús, el emperador Juan II Kommenos, la emperatriz Irene y su hijo Alexius Kommenos.



lunes, 6 de octubre de 2014

SER CARTUJO

VIDA DEDICADA A LA ORACIÓN

 Aunque ser cartujo no es fácil, no faltan aspirantes. En España 61 monjes y 11 monjas de clausura mantienen una vida solitaria consagrada a la oración

El legado de los cartujos: una Orden que despierta el interés de los jóvenes
 Desde la Provenza llegaron en el siglo XII los monjes de la Orden de la Cartuja para construir un monasterio, fundando así la primera cartuja de la Península Ibérica.

Escogieron un paraje singular, enmarcado por la Sierra de Montsant, donde un pastor había soñado con unos ángeles que subían al cielo por una escalera apoyada en el tronco de un pino, de ahí Escaladei o «escalera de Dios».

 La Cartuja subsistió hasta el 1835 con gran esplendor.
Con la desamortización de Mendizábal (1835) los monjes se vieron forzados a huir, privados por decreto de sus tierras. En tan sólo dos años la majestuosa cartuja quedó convertida en un montón de escombros.




 Hoy día se pueden visitar las ruinas de la Cartuja de Escaladei recorriendo el exterior de los 3 claustros, la iglesia y el refectorio, así como una celda reconstruida con todo detalle.
 La Cartuja de Escaladei es, pues, una visita obligada para todos aquellos que quieran hacer un viaje a los orígenes de la comarca del Priorat.

 Esta es una parte de la historia de los Cartujos en España. En la actualidad existen 19 casas de Cartujos repartidas por el mundo, con 289 monjes y 5 casas de Cartujas con 65 monjas.

 El legado de los cartujos: Una vida activa y contemplativa

 En España existen cuatro casas, la Cartuja de Miraflores en Burgos, la de Porta Coeli en Valencia, la Cartuja de Montalegre en Barcelona, y la de Cartuja de Santa María de Benifasar en Castellón.

 En total son 61 monjes y 11 monjas.

San Bruno, el fundador de la Orden

CARTUJA DE SANTA MARÍA DE BENIFASAR

 Se encuentra en un auténtico desierto, en el corazón del Parque




 Natural de la Tinença de Benifasar. Es el primer monasterio de monjas cartujas de España, fundado en 1967 aprovechando las ruinas de un antiguo monasterio cistercienses.




 En 1975 fue posible adaptar la estructura general del monasterio, transformando las primitivas celdas cistercienses, en los eremitorios clásicos cartujanos.

CARTUJA DE SANTA MARÍA PORTA COELI EN VALENCIA

 En el entorno de la Sierra Calderota, en el Vall de Lullén es donde nos encontramos con este monasterio
A la conquista del silencio
Fue en 1272 cuando Fray Andrés de Albalat, obispo de València decidió fundarlo.

La edificación se inició en 1274, y se la llamó Porta Coeli, la puerta del cielo.
 Fue el primer monasterio que se fundó en el recién conquistado Reino de València, y sus primeros 8 monjes provinieron del monasterio tarraconense de Scala Dei.

CARTUJA DE SANTA MARÍA DE MONTALEGRE

 Aunque inicialmente nació como monasterio dominico, hoy sigue siendo convento cartujo de clausura.

 Se encuentra situada en la comarca catalana del Maresme, muy cerca de la población de Tiana.

 El edificio se empezó a construir en el año 1247 para acoger a una pequeña comunidad de monjas agustinas, aunque no es hasta


 Cartuja de Montalegre, en Barcelona el 1434 cuando pasan a ocuparlo una pequeña comunidad de monjes Cartujos que procedían del monasterio de Sant Pol.

Las obras de la cartuja finalizaron en 1463. Tras numerosos avatares la Guerra Civil afecta de nuevo a la comunidad.
 Los 21 padres y 16 hermanos que formaban esta cominuidad se dispersaron, y los Cartujos no regresan hasta 1939, fecha en la que se instala el seminario menor de la diócesis.

 El seminario se cerró en 1998 ya que resultaba inviable mantenerlo económicamente. El antiguo edificio del seminario se cedió a la Fundación Pere Tarrés y actualmente funciona como casa de colonias.

CARTUJA DE SANTA MARÍA DE MIRAFLORES

 Está situada en Burgos, y es la única que se puede visitar.

Es una joya de fama internacional, y panteón real.

 El monasterio fue levantado por el rey Enrique III y alberga numerosas obras de gran interés, como la sillería gótica del coro de los padres, el coro renacentista de los hermanos, ejecutado en el siglo XVI por Simón de Bueras, y la estatua de San Bruno, obra de gran realismo, de Manuel Pereira. De Pedro Berruguete es la extraordinaria tabla de la Anunciación que aparece junto al altar mayor.



 Los monjes de este monasterio viven de su artesanía, en especial sus rosarios de pétalos de rosa, cultivados, molidos, prensados y engarzados a mano por ellos mismos.

jueves, 2 de octubre de 2014

UN HALLAZGO IMPORTANTE

EN LINARES LAS PRIMERAS REPRESENTACIONES DE  CRISTO





Hallada en Cástulo una de las representaciones de Cristo más antiguas de España

 Es «la patena de Cristo en majestad». Está elaborada en vidrio y muy bien conservada.

Los expertos la datan en la primera mitad del siglo IV

 La ciudad ibero romana de Cástulo (situada a unos escaso cinco kilómetros de Linares, Jaén) sigue descubriendo sus secretos y reafirmando la importancia, que desde hace más de 2.000 años, que ha tenido para las diferentes culturas y civilizaciones que la fueron ocupando. Desde los íberos, fenicios, romanos, judíos, árabe sy cristianos.

 Las excavaciones que se están llevando a cabo en ella, a través del proyecto «Forvm MMX» han vuelto a toparse con una de esas piezas que se convierten en hitos arqueológicos por su importancia.

Edificio basilical

 La patena fue localizada en la campaña que se ha venido desarrollando durante este verano en la ciudad ibero-romana y los expertos la encontraron en el interior de una de las estancias de un edificio destinado al culto religioso, erigido en la segunda mitad del siglo IV d.C., y abandonado aproximadamente un siglo después».

 Según se describe en el cuaderno de campo de los arqueólogos «la pieza, de 22 cm de diámetro y aproximadamente 4 cm de altura, presenta un estado de conservación excepcional (restituida en un 81% de su totalidad) y está realizada en vidrio de tonalidad verdosa, ejecutando el artesano la decoración mediante la técnica del esgrafiado».

El esquema compositivo muestra a tres personajes con aureola: la figura central, un Cristo en Majestad flanqueado por dos Apóstoles, probablemente Pedro y Pablo. La escena se desarrolla en el orbe celeste, enmarcada entre dos palmeras, que, en la iconografía cristiana, representan, entre otras cosas, la inmortalidad, el más allá, el cielo.
Fuente abc.es

miércoles, 1 de octubre de 2014

SANTA SOFIA DE CONSTANTINOPLA


Constantinopla,es el nombre histórico de la actual ciudad de Estambul (en idioma turco İstanbul), situada a ambos lados del Estrecho del Bosforo en Turquía, y que fue capital de distintos imperios a lo largo de la historia, a saber: del Imperio romano (330–395), del Imperio romano de Oriente o Imperio bizantino (395–1204 y 1261–1453).




SANTA SOFIA

 La primera iglesia, levantada en Constantinopla, fue llamada Magalé Ecclesia, una palabra griega que significa La Gran Iglesia, fue planificada por Constantino el Grande cuando tomó la decisión de hacer del cristianismo la religión oficial del Imperio Romano.



Comenzó en el año 325 y continuó hasta el 360, debiendo ser terminada por su hijo Constantino II. No queda ninguna constancia de esta primera construcción, aunque probablemente fuera una basílica con techo de madera y paredes de piedra que sirvió como Iglesia Imperial hasta el año 404.

 Durante el siglo V esta primera iglesia se quemó y fue en el año 415 cuando Theodosius II reedificó la iglesia y la convirtió en basílica, el arquitecto de esta segunda iglesia era Ruffinos, aunque esta segunda iglesia también fue efímera pues se quemó durante la insurrección de Nikita en el año 532. Las huellas de esta segunda construcción se pueden apreciar en el exterior de la pared occidental de la iglesia actual.

Restos de esta basílica donde se aprecia el Cordero Divino

 Durante el imperio de Justiniano su reconstrucción fue nuevamente comenzada, 532, y para ello el emperador recurrió a dos arquitectos de tradición griega, Antemio de Tralles como autor teórico del proyecto e Isidoro de Mileto, encargado de llevarlo a término.


Santa Sofía es una iglesia palatina construida junto al palacio imperial y como el emperador quería realizar una construcción eminentemente grandiosa con el fin de manifestar así su poder, mandó llamar a dos ingenieros especializados en construcciones militares porque se consideraba que así podría ejecutarse una obra con más innovaciones técnicas que si la dirigiese un arquitecto.


Se reabrió en el año 537. Basílica dedicada a la 2ª persona de la Santísima Trinidad, como “ sabiduría Divina” ( Hagia Sofia)

 Su esplendor es debido, en parte, al haber sido levantada junto al palacio del emperador Justiniano.



Se concibe como la gran iglesia del emperador y contiene todos los elementos de la magnificencia cortesana a la vez que unifica todas las tradiciones arquitectónicas de la Antigüedad: la tradición oriental de la arquitectura mesopotámica, persa y siria, se funde con las tradiciones constructivas griegas, romanas y paleocristianas, además de las adiciones musulmanas.

A su vez, Santa Sofía va a ejercer una gran influencia en la arquitectura posterior del Románico y del Renacimiento.



 En el año 568 Isidoro el Joven, sobrino de Isidoro de Mileto, fue el encargado de reconstruir la cúpula, castigada por los terremotos de los años 553 y 557 y definitivamente destruida por el del año 558.
 A finales del siglo XVI hubo otros desperfectos menores, obligando a nuevas obras.

SANTA SOFIA



La basílica está precedida por un atrio.

 A la entrada de Santa Sofía y encima de la puerta principal se encuentra el más famoso de los mosaicos bizantinos, el Cristo Pantocrátor.
 Santa Sofía es una construcción básicamente de ladrillo, solamente la cimentación y los ocho soportes que conforman los contrafuertes iniciales se construyeron mediante grandes sillares de piedra caliza.

Se entra en el edificio a través de un nártex cubierto con bóveda de arista cuya longitud es igual al doble del cuadrado central, y a través de un puerta situada en el lado opuesto del ábside oriental que contenía el altar.

Archivo:Santa Sofía 11.jpg

La entrada imperial, en el centro del atrio, está protegida por una gran puerta de bronce en cuyo ápice la imagen una paloma sale del Evangelio de San Juan, abierto en el capítulo X, en el que se lee “Nuestro Señor dijo: Yo soy la puerta del Cordero”. Encima, se encuentra un mosaico, probablemente inspirado en un sermón del emperador León VI, donde aparece el emperador postrado ante Cristo y flanqueado por medallones de la Virgen y el arcángel San Gabriel. Se cree que fue donado por León VI en el año 920, como señal de arrepentimiento por su cuarto matrimonio, prohibido, que provocó que el patriarca impidiera la entrada al emperador por esta misma puerta.



PLANTA


 El resultado es original y único, una basílica rectangular de 77 x 72 metros que combina el eje tradicional con una distribución centralizada.

 En los ángulos de un gran cuadrado, que forma la nave central, de 100 pies bizantinos o 33 metros se elevan cuatro grandes pilares - estribos de 21,5 metros de altura sobre los que se apoyan 4 grandes arcos que se conectan entre si con cuatro grandes pechinas que completan la superficie circular sobre la que se situará la gran cúpula.

 En este sentido resulta determinante el estudio de planificación y contrarrestos de la cúpula, porque ésta contribuye a remarcar el eje longitudinal y a la vez el concepto de centralización.

EN SU INTERIOR

Una iglesia que  recoge un atrio (recinto cerrado, suele estar porticado, precede a la entrada de un edificio), un exonártex (se trata de un nártex interior cuando hay dos de ellos contiguos en una basílica) y un nártex (parte del atrio, porticado, reservado a los catecúmenos).


adjuntos a un rectángulo cuyo espacio central, cuadrado y demarcado por cuatro pilares, definen una centralización cubierta por una cúpula.

 La planta, un rectángulo  ubicado dentro de un cuadrado, que está orientada hacia Jerusalén, orientación este, unifica la tradición occidental, planta central y tres naves, con la oriental, planta centralizada, inscrita en una planta de cruz griega y centralizando la concepción espacial del edificio mediante una gran cúpula.
 Está dividida en tres naves, siendo la central de doble anchura que las laterales (que en su parte superior se utilizarán como matroneum).
Su división se realiza a través de columnas y grandes pilares (machones).

 El ábside central se encuentra flanqueado por una pareja de ábsides secundarios que vuelven a repetirse en los pies de la iglesia (aún no contamos con las habituales prótesis y diaconicon que se utilizarán sistemáticamente a partir de la Segunda Edad de Oro).

Santa_Sofia

El edificio consta de una galería superior con un palco desde donde la emperatriz podía presenciar las largas y fastuosas ceremonias que generalmente se celebraban. El acceso a esta tribuna se hacía mediante una rampa por la que, si era necesario, podían acceder jinetes a caballo.

En el piso de arriba, el “matronium”, abierto al espacio central mediante columnas con capiteles vegetales trabajados en trépano, pilares y arcos de medio punto que se alternan y repiten rítmicamente en el piso inferior.


 Las naves laterales y las galerías situadas sobre ellas también están cubiertas con bóvedas de arista. La cornisa de las galerías marca el punto de arranque de las pechinas y de los cuatro arcos que sostienen la gran cúpula.





 Su participación en el conjunto del templo es bastante secundaria, quedando aisladas (al menos visualmente) de la gran sala central, con lo cual podemos hablar de un espacio centralizado, tal y como decíamos en la planta.


 El efecto de la luz y sus reflejos crean en el interior del templo, etéreo y diáfano, una irisación dorada que contrasta con el exterior cerrado y macizo y que en ocasiones interfiere visualmente en la percepción del espacio, en la pérdida de sus límites. La luz, en el interior de Santa Sofía, proviene de las numerosas ventanas que hay en la base de la cúpula y que son posibles gracias al sistema de soportes que la dejan libre de pesos y de los vanos abiertos en las exedras mayores y menores de los muros, que originalmente y en algunos casos estaban cerrados con cristaleras de colores.

CÚPULA

El centro se cubre con una gran cúpula semiesférica construida con materiales muy ligeros (ánforas). Se encuentra dividida por nervios que separan gallones cóncavos, abriéndose en su base una línea de 40 ventanas que consigue hacerla flotar ópticamente sobre el edificio a la vez que lo inunda de luz. Sus apoyos se realizan a través de cuatro pechinas (triángulos curvos)


Las “ pechinas” son cada uno de los cuatro triángulos esféricos constituidos por el anillo de la cúpula y los dos arcos torales que sirven para pasar de la superficie cuadrada de la planta a la circular de la cúpula.
 Esta forma de resolver el soporte de la cúpula es más elegante y limpia que el sistema de
“trompas”, empleado por los romanos.

 La cúpula descansa sobre dos grandes medias cúpulas o exedras, una en la cabecera, hacia el este, y la otra en el lado opuesto, hacia el oeste.
 A su vez estas dos exedras descansan sobre otras dos más pequeñas y abiertas en los ángulos que logran remarcar el eje longitudinal, determinado por el nártex a la entrada, la primera exedra que cubre el primer tramo, la cúpula que cubre el tramo central, la otra exedra y el ábside en la cabecera.



Esta cúpula mide 32 metros de diámetro y está formada por 40 plementos curvos en cada uno de los cuales hay una ventana que ilumina directamente la nave y que en determinados momentos del año y del día provoca el efecto "cúpula colgante".

 La cúpula central está construida con ladrillos puestos de canto y gruesos lechos de mortero para conseguir mayor ligereza. Mármoles de colores, pórfido y basalto componen las columnas que separan las naves y policromados cubren sus paredes, los cuales contribuyen a generar una luminiscencia etérea e iridiscente dentro del recinto.


 De este modo se configura una concepción ovalada de la planta, más móvil, y también se refuerza el sentido de centralización dadas las dimensiones de la cúpula y el efecto centralizador que crea la centralización de la luz.

La cúpula de Santa Sofía es el elemento más llamativo del edificio, tiene la forma de una semiesfera rebajada y está compuesta por cuarenta nervios que se unen en el centro, su diámetro varía entre 30 y 31 m. y está situada a 54 m de altura.


 Las cuarenta ventanas forman un tambor cilíndrico que sirve para aligerar su peso y permitir la entrada de luz. El plemento que conecta los nervios entre sí es ligeramente cóncavo y recuerda vagamente la forma de una concha. Además para aligerar el peso al máximo, las tejas son ligeras fabricadas en Rodas. Fueron precisos grandes esfuerzos para apoyar la cúpula a 54 metros de altura.

DECORACIÓN


En su concepción original, todas las paredes se encontraban decoradas con mosaicos con motivos geométricos (aunque en la Segunda y Tercera Edad de Oro se añadieron ya otros figurativos) que contribuían a multiplicar (con sus fondos dorados) el efecto lumínico interior, creando un marco dominado por la luz y los brillos.
 En cuanto al suelo y las partes bajas del alzado, se utilizaron mármoles polícromos que conseguían, junto a lo dicho, a dar una imagen de poder y magnificencia.

 Para ello los turcos otomanos, que dominaron Constantinopla desde el siglo XV, eliminaron una gran parte de los mosaicos, cegaron ventanas y colocaron cuatro grandes medallones con motivos epigráficos.
  Aún así todavía se pueden contemplar hoy en día una parte de la decoración.


 El pavimento original también era de mosaico y mármoles policromados, los balaustres y revestimientos de los muros también eran de mármol así como los capiteles y las columnas, gran parte de ellas reutilizadas de edificios anteriores. Son de destacar también los elementos de decoración realizados con metal.

 Las ventanas tenían láminas de alabastro. La luz provenía principalmente del anillo de ventanas de la cúpula.


  EXTERIOR

El exterior es similar a la de los otros edificios de estilo bizantino: achaparrado, muy voluminoso, donde destaca la cúpula pero no de manera estilizada, sino muy baja y con un tambor poco desarrollado. Los minaretes son producto de la invasión turca.

   El exterior es cerrado y macizo, con volúmenes escalonados que caen desde la cúpula central hacia las exedras mayores, a las menores y, finalmente, a las capillas del nivel inferior. Un carácter más pesado adquieren los contrafuertes exteriores que reciben los empujes transversales de los arcos internos.

MAUSOLEOS

  Distribución de los Mausoleos Casi desde sus comienzos Santa Sofía se convirtió en necrópolis imperial, conteniendo los restos de la mayor parte de los emperadores, distribuidos en dos mausoleos exteriores, uno al norte y otro al sur del ábside, el de Constantino y el de Justiniano.

 Alrededor de la iglesia se encontraban pórticos suntuosos, los stoai, a lo largo de los cuales se disponían los sarcófagos aislados de algunos basileis. A parecer, todos los sarcófagos eran de mármol, completamente recubiertos de ornamentos deslumbrantes en plata y piedras preciosas que durante la Cuarta Cruzada fueron saqueadas y lo que quedó fue arrasado por los derviches tras la caída de Constantinopla en 1453.
exterior, sin embargo, toda sensación desaparece, convirtiéndose, con sus refuerzos, en una silueta pesada en la que la cúpula, sin tambor, queda medio oculta por sus sujeciones. Sólo los cuatro minaretes cilíndricos posteriores, cuando el templo fue reconvertido en mezquita, logran aliviar la pesantez.




 Así, los recursos de contrarresto de las presiones ejercidas por la cúpula central son el juego de medias cúpulas, las bóvedas de arista de las naves laterales, los pilares angulares, los gruesos muros laterales y los contrafuertes o estribos exteriores, además de la utilización de material ligero (cerámica) que permite reducir el peso de las cúpulas.

MATERIALES

 Las columnas interiores fueron traídas de templos en Baalbek, Heliopolis, Éfeso, Mileto y Delfos, mientras que otros pilares y capiteles fueron hechos con mármoles blancos de las antiguas y abunundantes canteras de Proconessos,en el Mar de Mármara, verdes de Tesalia, dorados de Libia, rosas de Frigia y marfil de Capadocia.




SANTA SOFIA CONVERTIDA EN MEZQUITA


En 1453 Constantinopla fue tomada por los turcos y la iglesia Santa Sofía convertida en mezquita.



A consecuencia de ello se levantaron los minaretes exteriores, se transformó la decoración interior agregando los cuatro emblemas circulares en las esquinas de la planta, los primitivos mosaicos se vieron afectados perdiendo el esplendor original y se reorientó el templo, que alteró el eje longitudinal original de la planta ya que el ábside de la iglesia quedó relegado a segundo plano.

Archivo:Santa Sofía 27.jpg



 Al principio los turcos preservaron los frescos y las figuras de mosaicos de los santos cristianos que adornaban las paredes, pero en el décimosexto siglo, éstos fueron cubiertos totalmente con yeso ya que el código islámico prohibe la representación figural.